ТРУШНИКОВА АЛЕКСАНДРА ВАДИМОВНА (Санкт-Петербургский государственный университет, Российская Федерация), КОСТЫРЯ МАКСИМ АЛЕКСЕЕВИЧ (Научно-исследовательский музей при Российской академии художеств, Российская Федерация), АНТИПОВ ИЛЬЯ ВЛАДИМИРОВИЧ (Санкт-Петербургский государственный университет, Российская Федерация). Новгород реальный и фантастический на иконе «Видение пономаря Тарасия» (НГОМЗ)

ALEKSANDRA TRUSHNIKOVA (Saint Petersburg State University, Russian Federation), MAKSIM KOSTYRIA (Scientific Research Museum of the Russian Academy of Arts, Russian Federation), ILYA ANTIPOV (Saint Petersburg State University, Russian Federation). Novgorod: Real and Fantastic Architecture in the Icon “The Vision of the Sexton Tarasiy” (Novgorod State United Museum)

Новгородская икона «Видение Хутынского пономаря Тарасия» конца XVI – начала XVII в. давно привлекла внимание исследователей панорамным видом древнерусского города с беспрецедентным по степени подробности изображением новгородских святынь. Впервые архитектуру Великого Новгорода с ее живописной версией на иконе сопоставил П.Л. Гусев в 1900 г., отметив соседство в иконе XVI в. близкого действительности облика храмов и условного палатного письма.

В фокусе дальнейшего изучения архитектурного фона Хутынской иконы в основном были храмы Новгорода. Реалистичные черты изображений церковной архитектуры не вызывают сомнений, они, безусловно, должны были помочь молящемуся опознать ключевые точки христианской топографии Новгорода.

Палатное письмо иконы почти не интересовало исследователей. В 1980-е гг. Г.М. Штендер высказал предположение о том, что постройка со ступенчатыми фронтонами, изображенная к западу от Софийского собора, — это Владычная палата, построенная в 1433 г. немецкими мастерами. Вразрез с такой трактовкой идет как изображение совершенно фантастического по формам здания с двумя ступенчатыми фронтонами в другой части этой иконы, так и наличие уступчатых фронтонов в словаре форм архитектурного стаффажа древнерусских миниатюр (Лицевой летописный свод, Лицевые Апокалипсисы и Псалтири) и икон второй половины XVI в. Высока вероятность, что подобный вариант завершения фасада был воспринят древнерусскими художниками из привезенных на Русь западноевропейских книг и гравюр. Предметом доклада будут фантастические элементы архитектурного фона иконы «Видение пономаря Тарасия» и поиск источников их происхождения среди древнерусских миниатюр и западноевропейских гравюр.

Исследование выполнено за счет гранта Российского научного фонда (проект № 18-18-00045). 

архитектурный фон, иконопись XVI в., ступенчатый фронтон, древнерусская миниатюра XVI в., западноевропейская гравюра, Видение пономаря Тарасия

architectural background, Russian icons of the 16th century, Russian illuminated manuscripts of the 15th century, European etchings, The Vision of the Sexton Tarasiy, stepped gables

СОБОЛЕВ ВЛАДИСЛАВ ЮРЬЕВИЧ (Санкт-Петербургский государственный университет, Российская Федерация). Нашивные украшения — украшения «среднего класса» древнерусского времени?

VLADISLAV SOBOLEV (Saint Petersburg State University, Russian Federation). Embossed Plaques — “Middle Class” Jewelry of Old Russian Time

Парадный драгоценный женский убор XII – XIII вв. достаточно хорошо известен по кладам, сокрытым в крупнейших древнерусских городах, пострадавших от татаро-монгольского нашествия. Находки демонстрируют схожие предметы убора, единую моду «княжеского» круга. Другая широко представленная в археологических находках группа вещей – украшения, изготовленные из сплавов на основе меди и свинцово-оловянистых сплавов, многие из которых подражают более дорогим артефактам. Данная группа может быть связана с рядовым древнерусским городским и сельским населением. Существовал ли убор между «княжеским» и «рядовым», может ли он быть реконструирован на основании археологических материалов?

При исследованиях преимущественно городских слоев второй половины XII – XIII вв. (возможно, первой половины XIV в.) найдены нашивные бляшки, размеры, техника и технология изготовления, орнаментация и назначение которых позволяют объединить все находки в единую группу.

Все бляшки изготовлены из тончайшего серебряного листа, практически фольги, в технике тиснения. их лицевая сторона покрыта позолотой и украшена тисненым орнаментом, зачастую в комбинации с прорезным, в этом случае дополнительно использовались стеклянные вставки и подложки из ярких тканей.

Место нашивных бляшек в уборе – украшения головных уборов – стало возможным установить по находкам в захоронениях, где найдены артефакты полностью идентичные городским находкам.

Описываемые предметы широко распространены по древнерусской территории, практически не существует города, где аналогичные предметы не были бы найдены; находки происходят из южнорусских городов (Киев, Чернигов), городов Северо-Востока (Владимир, Рославль), Твери, Новгорода и сельских кладбищ Новгородской земли, Торопца, с территории современных Белоруссии и Польши.

Интересна дальнейшая судьба тисненых нашивных украшений. На Руси они становятся частью церковных облачений высших иерархов (аналогичными тиснеными бляшками был расшит, например, саккос митрополита Михаила), а в Великом княжестве Литовском увеличившиеся в размерах бляшки – обязательный атрибут головных уборов вплоть до XVI или XVII в.

древнерусский убор, головной убор, парадные украшения, женский убор, древнерусская археология

medieval clothing, women’s clothing, jewelry, archaeology, headgears

ПОДКАМЕННАЯ АННА ЮРЬЕВНА (Музей Московской духовной академии «Церковно-археологический кабинет», Российская Федерация). Троичные бытийные циклы в русском искусстве Позднего Средневековья: генезис и своеобразие

ANNA PODKAMENNAYA (Church-Archaeological Cabinet Museum, Russian Federation). Trinity Cycles of Being in Russian Art of the Late Middle Ages: Genesis and Originality

Вся совокупность памятников, посвященных теме Троичных бытийных циклов, отражает многосложность художественной культуры эпохи Позднего Средневековья.

Подробное рассмотрение состава и происхождения сюжетных клейм ветхозаветных циклов икон «Троица в бытии» позволяет выделить этапы в иконографическом развитии этой темы. Так, на определенных этапах развития цикла одни темы становились более актуальными, чем другие. На состав циклов влияет также и место происхождения того или иного памятника.

Анализ показал нарастающую со временем степень самостоятельности русских мастеров в иконографическом творчестве. Однако характерные закономерности существуют для каждой из выделенных традиций. Так, в «московской» традиции иконографы проявили себя как мастера приверженные к лаконизму композиций. Построение сцен конструируется на основе оперирования вокабулами из византийских рукописей. Иная картина складывается из анализа развития цикла в «псковской» традиции.Широта мышления, интерес к повседневной жизни заложили основы увлекательности в бытийных циклах этой традиции. Композиции становятся более измельченными в угоду цветистости рассказа. На этом этапе отмечается появление большого числа новых иконографий, как в изображении «Седьмого дня» и конструирование новых композиций – «Богослужение в скинии». Смело воспроизводятся цитаты из западноевропейских источников, но пока только на уровне архитектурных стаффажей. В «совмещенной» традиции сплавление тем и сюжетов представляет пеструю картину в композициях нестоличного круга и строго выверенную с решениями Лицевого Летописного Свода для произведений царского обихода . Анализ композиций Лицевого Летописного Свода в контексте развития бытийного цикла позволил выявить по характерным иконографическим мотивам участие псковских изографов в оформлении первой энциклопедии всемирной истории в русском изложении.

Ветхий Завет, позднее Средневековье, Троица в бытии, генезис, Лицевой летописный свод

Old Testament, Late middle ages, Trinity in Being, Genesis, personal annalistic code

СКОБЦОВА ДАРЬЯ АЛЕКСАНДРОВНА (Межобластное научно-реставрационное художественное управление, Российская Федерация). Некоторые замечания о фресковой росписи галерей Спасского храма Евфросиниева монастыря в Полоцке

DARIA SKOBTSOVA (Interregional Agency for Scientific Restoration of Works of Art, Russian Federation). Some Notes on the Frescoes from the Galleries of the Church of Our Saviour in St. Euphrosyne Nunnery at Polotsk

В 2015 г. при проведении археологических исследований полоцкого Спасского храма было установлено, что первоначально постройку окружали галереи. Дальнейшие изыскания показали, что к фасадам церкви примыкал экзонартекс с притвором, а также северная и южная галереи, в восточных частях которых были устроены приделы. Юго-западнее основного объема храма располагалось сооружение XII в. с криптой, имевшей богослужебное и погребальное назначение.

Некоторые из пристроек были расписаны, на что указывают фрагменты фресок, извлеченные из археологических отвалов, и участки стенописи на фасадах Спасской церкви, в древности находившиеся в интерьере галерей. Единственным полностью сохранившимся изображением является ростовая фигура Богоматери, размещенная в киоте над южным дверным проемом храма. Среди обломков домонгольской штукатурки, найденных в ходе раскопок, выявлены фрагменты красных разграничительных полос, синих и белых фоновых покрасок (в том числе с сопроводительными надписями), изображений архитектурного стаффажа, одежд и ликов. Трехчетвертные развороты последних свидетельствуют о том, что представленные на стенах галерей фигуры были персонажами сюжетных сцен, а небольшой масштаб изображений говорит о том, что композиции, скорее всего, находились на незначительном расстоянии от глаз зрителя.

Сравнительный анализ набора пигментов, типов ликов, художественных и технико-технологических особенностей фресок галерей и росписи в основном объеме Спасского храма, созданной около 1161 г. по заказу прп. Евфросинии Полоцкой, позволяет предположить, что оба комплекса живописи одновременны. Также нельзя исключать, что галереи и основной объем церкви были расписаны одной артелью мастеров. Дальнейшая работа по подбору и склейке фрагментов стенописи, обнаруженных археологами, позволит получить новые сведения об иконографии и стиле фресковой декорации галерей и, возможно, приблизиться к пониманию замысла ее заказчицы. 

древнерусское искусство, монументальная живопись, руинированная стенопись, фрагменты фресок, Полоцк, Спасский храм Евфросиниева монастыря, домонгольский период, XII в.

old Russian art, mural painting, ruined wall painting, fresco fragments, Polotsk, Church of Our Saviour in St. Euphrosyne nunnery, pre-mongolian period, 12th century